Los datos no tienen nada de divertido y glamoroso. Pero cuando Billboard La revista comenzó a publicar las cifras de ventas de álbumes de fin de año en 1956, produjeron la piedra filosofal de la analítica y lo cuantitativo se volvió emocionante y ambicioso. Durante el próximo medio siglo, hasta la disruptiva ascensión de servicios de streaming —Artistas y ejecutivos por igual lucharían con uñas y dientes por ese codiciado puesto número uno. A continuación se muestran los hombres y mujeres que salieron victoriosos de esas peleas anuales: Siga leyendo para descubrir el álbum más vendido el año en que nació.
1956: Calipso, Harry Belafonte
Imagen a través de RCA Victor
La historia de amor de Estados Unidos con los suaves sonidos caribeños de Harry Belafonte estaba en pleno apogeo cuando su segundo álbum, Calipso , abandonó. Impulsado por la popularidad de su primera pista, 'Day-O (The Banana Boat Song)', el álbum se convirtió en el primer LP de un solista en vender más de 1 millón de copias .
1957: Mi Bella Dama, Reparto original de Broadway
Imagen a través de Columbia Masterworks
Residencia en George Bernard Shaw Pigmalión , Mi Bella Dama pasó años como el brindis de Broadway, mientras el público llenaba la casa noche tras noche para ver al profesor Henry Higgins enseñar a Eliza Doolittle a dejar su acento cockney y hablar el inglés de la reina. Suponiendo que aquellos fuera del distrito de los teatros de Nueva York también podrían disfrutar de las canciones y la historia, los productores decidieron sabiamente poner el espectáculo en cera.
1958: Mi Bella Dama, Reparto original de Broadway
Imagen a través de Columbia Masterworks
Con pistas Julie Andrews y Rex Harrison entregando actuaciones poderosas y matizadas y canciones innovadoras como 'I could have bailado toda la noche', 'would not it be adorable' y 'he Grown Accustomed to Her Face' incluidas en la lista de canciones, no es de extrañar que el álbum dominó las listas durante dos años en una fila.
1959: La música de Peter Gunn, Henry Mancini
Imagen a través de RCA Victor
Es difícil exagerar la popularidad de algunos programas de televisión cuando el público tenía pocas otras distracciones y canales limitados para elegir. Hoy, un tema de título como Sucesión Puede que sean lo suficientemente populares como para ser memes, pero en 1959, las canciones del drama de detectives de NBC Peter Gunn fueron lo suficientemente queridos como para no solo ser comprados, sino también para convertirse en el mejor álbum del año.
1960: El sonido de la musica, Reparto original de Broadway
Imagen a través de Columbia Masterworks
Aunque la mayoría llegaría a conocer Maria von Trapp y la historia de Trapp Family Singers de la película dirigida por Julie Andrews seis años después, la versión teatral de la historia de Rodgers y Hammerstein fue un gran éxito por derecho propio. Protagonizada María Martín y Theodore Bikel , la grabación del elenco de El sonido de la musica vencer a los gustos de Bob Newhart y el Kingston Trio por álbum del año.
1961: Camelot Reparto original de Broadway
Imagen a través de Columbia Masterworks
Con la dinastía Kennedy fusionándose y T.H. Ropa blanca El rey de antaño y futuro Con las orejas de perro en las mesas de noche de todo el país, es seguro decir que Estados Unidos estaba atravesando una especie de fase del Rey Arturo a finales de los 50 y principios de los 60. Naturalmente, Broadway capitalizó ese fervor con un musical sobre caballeros valientes y doncellas hermosas. Con la misma naturalidad, mucha gente compró el Camelot grabación de reparto.
1962: West Side Story (Banda sonora)
Imagen a través de Columbia Masterworks
Modernizando la clásica historia de amor de Romeo y Julieta presentarlo a través de la lente de las pandillas en disputa y las relaciones raciales no parece intuitivamente una receta para el éxito, pero la reinvención claramente resonó en las audiencias arraigadas en el derechos civiles lucha de la época. La adaptación cinematográfica de West Side Story ganó 10 premios Oscar, incluidos Mejor imagen , y su banda sonora se vendió como pan caliente.
1963: West Side Story (Banda sonora)
Imagen a través de Columbia Masterworks
Repleto de bops certificados como 'María', 'América' y 'Esta noche', es fácil ver por qué West Side Story la banda sonora dominó las listas durante dos años seguidos. O tal vez a todo el mundo le gustaba la canción del oficial Krupke. ¿Quién puede decir?
1964: ¡Hola muñequita!, Reparto original de Broadway
Imagen a través de RCA Victor
En el mismo año en que los Beatles cayeron La noche de un día duro , el álbum más vendido fue la grabación del elenco de ¡Hola muñequita! , un musical sobre un casamentero de principios de siglo. Eso debería decirle algo acerca de cómo se encontraba el país en Broadway en ese momento.
1965: Mary Poppins (Banda sonora)
Imagen a través de RCA Victor
La reina, Julie Andrews, vuelve a destruir la competencia, esta vez con su interpretación de una niñera remilgada que se divierte con dibujos animados y deshollinadores. El musical infantil de Disney, ambientado en Londres, de estilo eduardiano, fue básicamente el Congelado de su día, y el memorable Mary Poppins La banda sonora volaba de los estantes de las tiendas de discos más rápido de lo que se puede decir 'supercalifragilisticexpialidocious'.
1966: Crema batida y otras delicias , Herb Alpert y Tijuana Brass
Imagen a través de A&M Records
Para Crema batida y otras delicias , El cuarto y más exitoso álbum de Herb Alpert & the Tijuana Brass, dejaron caer su sonido mexicano habitual para cubrir un montón de éxitos contemporáneos. La picante portada, con una modelo desnuda cubierta de crema batida, causó un escándalo, pero su ridícula canción principal, que se convertiría en el tema de El juego de las citas : Realmente no coincide con la foto.
1967: Más de los Monkees , Los Monkees
Imagen a través de Colgems
Originalmente formados para burlarse de los Beatles para una comedia de situación de la NBC, los Monkees terminaron siendo tan irónicamente populares que vendieron una tonelada de discos. El segundo álbum de estudio del grupo, Más de los Monkees , sería el más exitoso, encabezando las listas durante 31 semanas consecutivas y quintuplicando el platino.
1968: ¿Tienes experiencia? , La experiencia de Jimi Hendrix
Imagen a través de Reprise Records
El año antes de que él destrozara 'La pancarta con estrellas' en Woodstock, Jimi Hendrix lanzó su álbum debut, ¿Tienes experiencia? , con elogios comerciales y críticos instantáneos. Y si has escuchado aunque sea unos segundos del trabajo de los trastes del chico, esto tiene mucho sentido.
1969: In-A-Gadda-Da-Vida , Mariposa de hierro
Imagen a través de ATCO Records
Hace apenas media década, el álbum más popular del año fue la banda sonora de una película para niños, pero por el Verano de amor , los gustos habían cambiado a abrazar una exploración de roca ácida de 17 minutos del Jardín del Edén, la canción principal de In-A-Gadda-Da-Vida . Si eso no pone en evidencia la intensidad y conveniencia de la revolución cultural de la época, nada lo hará.
1970: Puente sobre aguas turbulentas , Simon y Garfunkel
Imagen a través de Columbia
Paul Simon y Arte Garfunkel notoriamente pasó gran parte de su breve tiempo como el dúo de folk preeminente del mundo topando cabezas . Afortunadamente para todos nosotros, antes de que la discordia los obligara a tomar caminos separados, lanzaron su quinto y más exitoso álbum, Puente sobre aguas turbulentas .
1971: Jesucristo superestrella , Varios artistas
Imagen a través de Decca
Al igual que el hijo pródigo, Estados Unidos estaba listo para regresar a la bandada de discos musicales solo después de algún tiempo complaciéndose con las seductoras canciones del rock psicodélico. Habiendo adquirido el gusto por la música más dura durante su tiempo descarriado, el regreso al redil de Broadway fue con Jesucristo superestrella , Sir Andrew Lloyd Webber recuento audaz de la historia de Cristo.
1972: Cosecha , Neil Young
Imagen a través de Reprise Records
Cantante de folk canadiense Neil Young aprovechó el cansancio de la juventud estadounidense con el conflicto en Vietnam para su cuarto álbum de estudio sutilmente antibélico, Cosecha . Aunque los críticos no estaban inicialmente enamorados del disco, se vendió bien y desde entonces ha llegado a ser considerado como un gran álbum de todos los tiempos.
1973: El mundo es un gueto , Guerra
Imagen a través de United Artists Records
Señalar los gustos en constante expansión del país fue el éxito de El mundo es un gueto , el quinto álbum de la banda de funk War, con base en Long Beach. Una hermosa mezcla de jazz, soul y psicodelia llevó la tesis central del álbum de que el planeta es al mismo tiempo desordenado y hermoso.
1974: adios camino amarillo de ladrillos , Elton John
Imagen a través de MCA Records
Escrito por De Elton John socio creativo desde hace mucho tiempo Bernie Taupin , adios camino amarillo de ladrillos 's La canción principal es una alusión a la vía principal de Oz y una metáfora del deseo de uno de volver a tiempos más simples. La letra también hace referencia a perros, búhos y un 'sapo de espalda caliente', para todos los amantes de los animales.
1975: Grandes Exitos , Elton John
Imagen a través de MCA Records
Puede parecer arrogante tener un compendio de grandes éxitos a los 27 años, pero Elton John es uno de los pocos artistas que podría respaldar esa arrogancia con talento. También ayudó que, a los 27, ya podía empacar Grandes Exitos con éxitos certificados como 'Your Song', 'Daniel', 'Crocodile Rock' y 'Rocket Man (creo que va a ser mucho, mucho tiempo)'.
1976: ¡Frampton cobra vida! , Peter Frampton
Imagen a través de A&M Records
El álbum puede haber sido llamado ¡Frampton cobra vida! , pero cualquiera que lo haya escuchado sabe que lo principal que cobra vida es Peter Frampton's guitarra. Todavía estamos esperando a alguien con una mentalidad más científica para explicar cómo soplar aire en un tubo hace que un instrumento de cuerda hable.
1977: Rumores , Fleetwood Mac
Imagen a través de Warner Bros. Records.
Ya es bastante difícil hacer algo tan simple como tomar un café con un ex después de una ruptura. Stevie Nicks y Lindsey Buckingham para dejar de lado el rencor de su nueva división y registrar Rumores —No sólo un álbum cohesivo, sino también uno de los más vendidos y galardonado— es nada menos que un logro heroico.
1978: Fiebre de sábado por la noche, Bee Gees (banda sonora)
Imagen vía RSO
Cuando piensas en el pose de discoteca por excelencia , piensas en un traje de ocio John Travolta apuntando al cielo en el Fiebre de sábado por la noche póster. Y cuando piensas en el pista de discoteca por excelencia , no puede ser otra cosa que 'Staying Alive' de los Bee Gees, la primera canción de la película golpear la banda sonora .
1979: 52 Dakota del Norte calle , Billy Joel
Imagen a través de Columbia
A pesar de Billy Joel's cinco álbumes anteriores que contienen éxitos como 'Piano Man' y 'Only the Good Die Young' Calle 52 fue el primer pianista del Bronx en alcanzar el número uno en las listas de Billboard. Igualaría la hazaña otras tres veces en los próximos años.
1980: La pared , Pink Floyd
Imagen a través de Columbia
El principal acto de rock progresivo antisistema del Reino Unido se superó a sí mismo con La pared , un doble álbum de ópera que toca la Segunda Guerra Mundial, el sistema escolar británico, la adicción y el antifascismo. Y para un viaje real, asegúrese de ver la película que acompaña al álbum.
1981: Hola infidelidad , Reo Speedwagon
Imagen a través de Epic
Con un genio juego de palabras digno del propio bardo, Hola infidelidad pervierte descaradamente el término audiófilo 'alta fidelidad' en una especie de bienvenida a la infidelidad. Y como cualquier fanático del rock sabe, los músicos tienen cierta reputación de engañar a sus cónyuges.
1982: Asia, Asia
Imagen a través de Geffen Records
En el principios de los 80 , cuando se trataba de bandas continentales, solo había dos nombres en la ciudad: eras Team Asia o Team Europe. Asia resolvió la disputa sobre quién era el número uno antes de que comenzara con su álbum debut, también llamado Asia , y agraciado con Roger Dean portada icónica.
1983: Thriller , Michael Jackson
Imagen a través de Epic
De Michael Jackson El pivote de su carrera en solitario fue grabado en piedra con su Quincy Jones -producido sexto álbum, Thriller . Es difícil exagerar el fenómeno cultural que era el álbum en ese momento, pero su dominio en las listas de dos años y 33x ventas de platino son un indicador decente.
1984: Thriller , Michael Jackson
Imagen a través de Epic
Más allá de la icónica pista principal y acompañamiento igualmente icónico video musical , Thriller 's El éxito meteórico fue impulsado por tener 'Beat It', 'Billie Jean' y un puñado de otros clásicos de Jackson de todos los tiempos en sus ritmos. Eso ayuda a explicar todo el tiempo pasado en el número uno.
1985: Nacido en USA. , Bruce Springsteen
Imagen a través de Columbia
Aunque a menudo es apropiado para esfuerzos patrióticos, el séptimo álbum de Boss, Nacido en USA. , es en realidad una oscura contemplación de un país pudriéndose de adentro hacia afuera. El álbum fue un gran éxito y el cliente siempre tiene la razón, así que si estas canciones hacen que la gente quiera ondear una bandera, que así sea.
1986: Whitney Houston , Whitney Houston
Image via Arista
De vez en cuando aparece un cantante que obliga a todos, público y trajes de la industria por igual, a callarse y tomar nota. Tal fue el caso cuando Whitney Houston lanzó su álbum debut, titulado apropiadamente Whitney Houston . Aunque tardó en ganar impulso, se convirtió en el álbum del año, ve 13x platino y, lo que es más importante, presentar al mundo a uno de los mejores que ha ganado el título de 'diva'.
1987: Resbaladizo cuando está mojado , Bon Jovi
Imagen a través de Mercury
Parece que todos los demás álbumes de esta época siguieron la ruta del doble sentido al elegir un título. Bon Jovi s álbum más exitoso respaldaba el Resbaladizo cuando está mojado juegos de palabras con un montón de canciones clásicas que ahora se escuchan en casas de hermandades y bares de karaoke de todo el mundo.
1988: Fe , George Michael
Imagen a través de Columbia
Antes de que Limp Bizkit reclamara 'Faith' como propia con su portada ejemplar en 1997, George Michael Tuvo un poco de éxito con la canción. Con la voz de Michael apoyada por un impecable Bo Diddley derrotar, Faith's La canción del título llevó el álbum a la cima de las listas de éxitos del 88.
1989: No seas cruel , Bobby Brown
Imagen a través de MCA Records
En 1989, los Beastie Boys lanzaron Boutique de Paul , Madonna abandonó Como una oracion , los Pixies nos dieron Doolittle , y De La Soul apagó Tres pies de alto y elevándose . Estados Unidos dijo, 'esos son geniales y todo, pero actualmente estamos en una nueva fase de giro del gato', y compró De Bobby Brown álbum No seas cruel en lugar de.
1990: La nación del ritmo de Janet Jackson 1814 , Janet Jackson
Imagen a través de Opus
No te preocupes. No necesitas haber escuchado Rhythm Nations 1 de Janet Jackson a través de 1813 disfrutar Janet Nación del ritmo de Jackson 1814 . Solo empuja play, deja Janet Jackson darte una serenata y buscar resúmenes de Wikipedia de los demás si te pierdes. Dejando de lado las bromas, este álbum nos dio éxitos como 'Miss You Much', 'Escapade' y sí, 'Rhythm Nation'.
1991: Mariah Carey , Mariah Carey
Imagen a través de Columbia
Por un lado, Mariah Carey es uno de esos raros álbumes de debut que no solo suena genial, sino que cambió el panorama musical para siempre. Por otro lado, si nunca hubiera presentado al mundo a Mariah Carey , todavía no estaríamos sufriendo por el intento de cada cantante de himnos nacionales de igualar su rango de cinco octavas.
1992: Algunos dieron todo Por Billy Ray Cyrus
Imagen a través de Mercury
Aunque el título sombrío Algunos dieron todo alude a las tropas y sus sacrificios, la pista sentimental nunca conectó realmente con Billy Ray Cyrus aficionados. En cambio, su éxito y el del álbum dependían por completo de la graciosa lección de baile de la escuela secundaria 'Achy Breaky Heart'.
1993: El guardaespalda , Whitney Houston (banda sonora)
Image via Arista
Después de una larga pausa, una banda sonora una vez más encabezó las listas, esta vez por El guardaespalda , una Whitney Houston y Kevin Costner romance. Críticos panoramizó la película , pero eso no disuadió a los clientes de elegir el nuevo insta-clásico de Houston.
1994: El rey León (Banda sonora)
Imagen a través de Walt Disney Records.
La cúspide del renacimiento de la animación de Disney fue su recuento de Aldea en el Serengeti. La banda sonora de la película, encabezada por Elton John, estaba repleta de éxitos, y mientras que 'Circle of Life' y 'Can You Feel the Love Tonight?' recibió la mayor parte de la fanfarria, todos sabemos que 'Hakuna Matata' era el motor secreto detrás del Rey Leon el éxito de la banda sonora.
1995: Vista trasera agrietada , Hootie y el pez globo
Imagen vía Atlantic
Darius Rucker no recibe suficiente respeto. El hombre lideró una banda que colaboró con Bob Dylan y editó el álbum más vendido de 1995, Vista trasera agrietada , y la gente todavía se refiere a él como 'Hootie'?
1996: Pastilla dentada , Alanis Morissette
Imagen a través de Maverick
Es realmente una lástima que un cambio tan monumental y radical de un álbum haya sido eclipsado por la revelación de que su canción principal, 'You Oughta Know' fue escrito sobre Casas llenas Tío joey . Ojalá los historiadores de la música se apiaden de Alanis Morissette y dar Pastilla dentada es debido.
1997: especia , Spice Girls
Imagen a través de Virgin
Antes de que las pruebas de personalidad de Myers-Briggs nos clasificaran a todos en 16 tipos de personalidad distintos, uno solo podía clasificarse como Scary, Baby, Posh, Sporty o Ginger. Estas variedades de especias y sus chicas representativas tomaron al mundo por asalto con especia en el '97.
1998: Titanic (Banda sonora)
Imagen a través de Sony Classical / Sony Music Soundtrax
Cuando lo piensas, el frente del barco 'rey del mundo' se mueve desde Titanic que la gente hacía todo el tiempo a finales de los noventa era el original 'tablaje' y uno de los primeros memes físicos de la era moderna. El punto es que, si esta gran tragedia romántica del barco fue lo suficientemente poderosa como para poner en marcha esa moda, no debería sorprender que también vendiera una gran cantidad de bandas sonoras. La inclusión de Celine Dion's El gran éxito 'My Heart Will Go On' probablemente tampoco dolió.
¿Qué significa el matrimonio en un sueño?
1999: Milenio , Muchachos del callejón
Imagen a través de Jive
La salva inicial de la era de las bandas de chicos millennials fue lanzada por unos tipos llamados AJ, Howie, Nick, Kevin y Brian, y el mundo aún no se ha recuperado. Encendiendo la Beatlemanía para una nueva generación, el tercer álbum de estudio de los Backstreet Boys, Milenio , se apoderó del mundo y consolidó su lugar en el panteón del grupo pop.
2000: Sin ataduras , NSYNC
Imagen a través de Jive
Nadie sigue siendo el rey de la colina para siempre, y el dominio de los Backstreet Boys fue derribado por un grupo de marionetas cantantes dirigidas por un peinado de ramen. Justin Timberlake . Sin ataduras fue 11 veces platino y nos obligó a todos a decir 'Bye, Bye, Bye' antes de escuchar estas canciones en la radio 24 horas al día, 7 días a la semana.
